Cuando El diablo viste a la moda se estrenó en 2006, abrió una ventana al mundo de la moda que hasta entonces parecía lejano e inalcanzable para la mayoría. La película no solo mostró las dinámicas internas de una revista de moda icónica, sino que expuso a millones de espectadores las historias, decisiones creativas y jerarquías que hay detrás de cada prenda. Casas como Prada, Dior, Chanel y Versace dejaron de ser nombres distantes para convertirse en parte de la conversación popular. Lo que era aspiracional se volvió comprensible.

Veinte años después, la industria es irreconocible. La nueva entrega de El diablo viste a la moda, que se estrena el 30 de abril, retrata a Miranda Priestly enfrentando presiones muy distintas: la desaceleración del mercado de lujo, el auge de las redes sociales, la inteligencia artificial y un cambio fundamental en cómo los consumidores quieren comprar. El modelo de consumo acelerado que la primera película retrataba como normal ahora es cuestionado. Los compradores adoptan prácticas circulares como la reventa, el alquiler y buscan marcas con producción ética. Incluso en el segmento del lujo, que antes era visto como aspiracional sin dudas, han ganado fuerza tendencias como la ropa vintage de diseñador, que ahora tiene más valor por su calidad, durabilidad e historia.

Otro fenómeno que cambió todo es la "fash-flation", término que describe el aumento significativo de precios en la moda, donde la ropa y bienes de lujo han subido de forma considerable, incluso por encima de la inflación general. Esto ha hecho que muchos consumidores piensen dos veces antes de invertir en piezas exclusivas. El estilo actual implica mezclar lujo, piezas únicas y segunda mano en un mismo outfit, buscando crear un estilo propio sin gastar fortunas.

A pesar de este contexto de transformación, Miranda Priestly sigue siendo una figura icónica. Anna Wintour, directora editorial global de Vogue, explicó en una conversación con Meryl Streep que la moda es hoy mucho más democrática de lo que era hace décadas. "Hace muchas décadas vivíamos en el mundo de la alta costura y la moda muy cara solo estaba al alcance de un pequeño grupo de mujeres de sociedad. Hoy la moda es mucho más democrática y su influencia es enorme", afirmó.

El director David Frankel comentó que la película aborda todos estos cambios. "La primera era una historia de crecimiento personal; esta trata sobre valores y moral. Veo a Miranda como una figura heroica que está guiando un barco en aguas turbulentas y está decidida a encontrar tierra", dijo. El elenco original regresa con Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci retomando sus papeles. Sus personajes han evolucionado: Miranda está próxima a asumir como editora global de contenido, Emily trabaja en Dior, y Andy se ha consolidado como una periodista reconocida. Una situación especial los reúne nuevamente en el mundo editorial.

La estrategia de promoción ha sido efectiva porque entiende que el mundo fashionista ya no es solo parte de la película, sino una herramienta de conversación global. Marcas como Louis Vuitton, Versace, Givenchy y Prada han participado en la gira de prensa del elenco. Anna Wintour ha aparecido en eventos clave, amplificando el alcance del mensaje. Como pasó con la película Barbie hace poco, la estética de El diablo viste a la moda 2 trasciende la pantalla y se convierte en movimiento cultural antes y después del estreno.