Ángela Carabalí no se conformó con hacer una película. La directora y protagonista de 'Soñé su nombre' decidió expandir su historia de manera ambiciosa, creando un universo narrativo que va mucho más allá de los 90 minutos de pantalla. Su apuesta es valiente: mezclar cine, literatura, música y tecnología en un mismo proyecto para que el público pueda adentrarse en la obra desde múltiples lenguajes artísticos.

El proyecto se desglosa en varias piezas complementarias. Además del largometraje, Carabalí lanzó un libro inspirado en la historia que profundiza en las emociones y detalles del relato. Para acompañar esto, creó una canción original con su respectivo video musical, buscando que la música amplíe las sensaciones que genera la película.

Pero la propuesta no para ahí. La experiencia se completa con una instalación interactiva diseñada para museos que utiliza videodanza y tecnología inmersiva. Esta experiencia convierte al espectador en protagonista: mediante un software de videodanza interactiva, los movimientos del cuerpo del visitante se traducen en narrativa visual. Esencialmente, quien participa deja de ser un observador pasivo y se convierte en parte de la historia misma.

Es una forma nueva de entender qué es el cine en Colombia. En lugar de pensar la película como un producto terminado que solo se consume en salas, Carabalí la planteó como un ecosistema artístico donde cada formato aporta algo diferente. El lector conecta con el libro, el oyente con la música, y en el museo el visitante vive la experiencia de estar dentro de su propia narrativa. Una propuesta que marca tendencia en cómo contamos historias en el país.